Patrick Rimond, après des études d’ingénieur à Paris, s’est installé au Japon. Dans ce pays étrange qui lui allait si bien, il a nourri sa photographie. Pendant 9 ans, il y a travaillé le paysage urbain et le portrait. Dans le même temps, il a travaillé pour l’Agence VU et a été conseiller artistique pour la galerie du Flanders Center à Osaka.
Depuis son retour en France en 2005, tout en prolongeant le travail photographique des débuts, sa pratique s’est ouverte sur des collaborations avec des musiciens, des danseurs, jusqu’à se retrouver lui-même sur scène.
Depuis 1998, Patrick Rimond expose son travail régulièrement et a publié plusieurs ouvrages. Il est également un des co-fondateurs de l’espace artistique Plateforme à Paris et a participé à l’aventure de la Générale en Manufacture.

Patrick Rimond produit une photographie sobre et sensible. À l'instar de la peinture abstraite, les photographies de paysage sont d'abord un travail formel, reposant sur des compositions épurées. Banal, le support-sujet n'est jamais choisi pour ses propriétés esthétiques intrinsèques, ni pour son aspect narratif. Une analogie peut-être faite avec les jardins de pierres japonais où d'un désordre apparent surgit, pour celui qui s'y attarde, une harmonie subtile dans un espace fini.

L'intention en ce qui concerne les portraits est la révélation d'une beauté qui existe chez l'humain de tous les jours. Patrick Rimond est à la recherche d'une intensité intérieure à travers un regard, une présence. Il photographie des anonymes dans une grande simplicité visuelle, dans un désir de rencontre, avec un positionnement neutre. En face des tirages, on est frappé par la présence du photographié.

Dans ses photographies de portrait et de paysage, on retrouve cette invitation à la rencontre, à poser un regard vierge sur ce qui et ceux qui nous entourent. Un regard rapide ne permettra pas de percevoir l'étrangeté qui traverse en arrière plan l'ensemble de ce travail.